제6회 대회 심사위원 총평
2018.5.22
최종 심사를 거쳐 심사위원들로부터 이번 대회의 총평과 결선 진출작에 대한 심사평이 도착했습니다! 총평은 아래 링크에서 확인하실 수 있습니다.
» 심사위원 총평 (일본어) ※PDF 형식
1minute projection mapping in Huis Ten Bosch 총평
2012년에 시작된 이 국제 공모전도 6회째를 맞이하여, 하우스텐보스라는 유명한 놀이공원에서 장기 개최라는 새로운 도전을 기획자들에게도 새로운 도전으로 다가왔습니다. 지금까지의 수많은 훌륭한 작품들이 쌓아온 역사 위에 이번에는 역대 최다인 39개 국가와 지역에서 123쌍의 작품이 출품되었습니다. 다시 한 번 참가해주신 모든 분들께 진심으로 감사드립니다.
이제 심사는 여러 차례에 걸쳐 최종 심사로 이어집니다. 먼저 출품된 작품의 영상만으로 심사하여 38편으로 압축했습니다. 그 다음에는 실제 상영한 상태에서의 심사로 결선 진출작 16편으로 압축하고, 마지막으로 4월 28일 공개 심사에 이르는 과정을 거쳤습니다. 이번에는 그 어느 때보다 작품의 폭이 넓어지고, 매우 수준 높은 대회가 되었습니다. 그리고 세계적인 게스트가 포함된 훌륭한 심사위원단이 그랑프리를 비롯한 각 상을 결정했습니다. 다시 한번 결과와 함께 심사위원을 대표하여 제6회 대회에 대한 총평을 말씀드리고자 합니다.
이번 공모전은 HANA(꽃/화)라는 주제로 공모가 진행되었습니다. 1차 심사를 통과한 38개 작품에서 최종 결선 진출자를 추려내는 작업도 매우 어려웠습니다. 실제로 파이널에 남을 만한 퀄리티의 작품도 많았지만, '작품의 폭'이라는 관점에서 취향이나 표현이 비슷한 작품들을 추려내는 등, 단호한 결단을 내려야 하는 작업이었습니다. 최종 심사에서는 역시 작품의 폭이 너무 넓어 각 상을 결정하는 심사 포인트를 어디로 가져갈지 심사위원들 사이에서도 다양한 논의가 오갔습니다. 최종 단계에 남은 작품들은 모두 훌륭하고 각자의 강점을 가진 작품들이 모여 있어 심사위원들 사이에서도 의견이 갈리는 등 판단에 어려움을 겪었고, 각 상을 결정하는데 시간이 걸렸다. 당초 계획했던 상은 총 5개였으나, 최종적으로 심사위원상을 2개로 늘려 총 6개의 수상자와 작품을 내기로 했다. 전체적으로 인상 깊었던 점은 스페인이 예술성 넘치는 강한 존재감을 보여주며 파이널에 3팀이 남았다는 점입니다. 그리고 건물 중앙에 가면이나 얼굴을 배치한 작품이 많았던 것이 특징이라고 할 수 있다. 이번 프로젝션 캔버스가 된 팰리스 하우스텐보스는 높이 28m×너비 110m에 달하는 매우 넓은 벽돌 건물이었는데, 이 옆으로 긴 스케일감을 잘 살릴 수 있었을까? 그리고 벽돌과 지붕과 흰색으로 칠해진 부분과 파사드의 색감 차이를 고려했는가? 이런 점들도 작품의 완성도나 현장의 체감성 등 평가 포인트에 큰 영향을 끼쳤습니다. 또한, 도전적인 작품이 많았던 것도 국제 공모전으로서의 수준이 높아진 요인이라고 생각합니다. 기존의 표현을 답습하지 않고 새로운 표현 방식과 방향을 제시하는 것은 표현자로서 중요한 자세인데, 그것이 느껴지는 작품이 많았던 것도 감사한 일이었습니다.
그럼 그랑프리부터 각 상별 수상 포인트 등을 적어보도록 하겠습니다.
그랑프리 'ArchiLymph' Antaless Visual Design(이탈리아)
수준 높은 작품들 속에서 그랑프리를 수상한 작품은 이탈리아의 AntalessVisualDesign의 'ArchiLympht'라는 작품이다. 영상 제작과 매핑 연출 기술, 그리고 작품의 구성 밸런스가 뛰어나고 심사 점수도 높아 전체 의견도 일치하여 선정되었다. 프로젝션 맵핑답게 다소 왕도를 걷는 듯한 작품이었지만, 높은 완성도, 감칠맛 나는 연출 기법 등 전체적으로 볼거리가 많아 많은 관객을 매료시켰다. 아쉬운 점으로는 주제에 대한 인상이 약했다는 점이 심사위원들의 지적을 받았고, 후반부에는 3D 애니메이션을 너무 많이 사용한 감이 있었다. 하지만 그런 부분을 보완한 완성도와 1분대의 구성력으로 당당히 그랑프리를 수상하게 되었습니다.
https://youtu.be/fATGtQv_JfY
준우승 'Luna' AVA Animation & Visual Arts(멕시코)
2위는 멕시코의 AVA Animation & Visual Arts가 제작한 'Luna'라는 아름다운 작품이었다. HANA라는 주제와 자신들의 팀만의 색깔을 잘 조합하여 달밤에 떠오르는 환상적인 궁전의 비주얼을 그려냈고, 달빛에 비춰지는 덧없음을 느낄 수 있는 연출도 매력적인 작품이었습니다. 사실 이 작품을 2위로 결정하는 데 가장 많은 시간이 걸렸지만, 이 작품이 가진 섬세한 아름다움이 오히려 존재감이 약하다는 느낌을 주기도 했다. 또한 중간에 나오는 사람의 CG가 전체 속에서 좀 더 의미와 연결성을 느낄 수 있었다면 더 강한 작품이 되었을 것 같다는 생각이 듭니다.
https://youtu.be/ns_ymXysbDw
심사위원 특별상 'Asagao' Hotaru Visual Guerrilla(스페인)
치열한 경합을 벌인 이번 심사에서 심사위원 특별상은 두 작품에 주어졌는데, 첫 번째는 스페인의 Hotaru Vsual Guerrilla의 'Asagao'로 매우 예술성이 강한 작품이다. 다른 상위 2개 작품에 비해 단순하게 풀어낸 세계관과 표현이 매우 깔끔하고, 건물 자체가 강하게 어필하며, 보는 사람의 마음에 강한 여운을 남기는 작품이었다. 이번 공모전에는 예술성이 높은 작품들이 많이 출품되었는데, 그 중에서도 이 작품은 완성도, 이 건물에 프로젝션 맵핑을 하는 것에 대한 친밀감 등 높은 완성도를 가지고 있었습니다.
https://youtu.be/3CBcTom1pus
심사위원 특별상 FAB Asia 'Masks' (Hong Kong)
또 다른 작품은 홍콩의 FAB Asia의 'Masks'라는 이름 그대로 가면을 사용한 작품으로, 두 가면의 만남이 결국 꽃을 피우게 하는 매우 전개가 풍부한 연출이 돋보였다. 수상작 중 가장 강렬한 인상을 남긴 작품으로 심사위원들의 점수 부분에서도 높은 평가를 받았다. 전체적으로 가면의 인상이 너무 강해서 마지막 꽃으로의 연결이 억지스러운 부분이 있는데, 그 부분이 매끄러웠다면 더 완성도 높은 강한 작품이 되었을 것 같습니다. 또한 많은 일반 관객들이 보는 자리에서의 작품치고는 다소 어두운 인상을 주었다는 점도 심사의 화두로 떠올랐습니다.
https://youtu.be/nCq-ul_g7C8
하우스텐보스 특별상 'Light Rhapsody' Los Romeras(스페인)
하우스텐보스 특별상을 수상한 스페인의 Los Romeras의 'Light Rhapsody'는 한정된 시간 안에 표현의 폭이 넓으면서도 전체적으로 통제된 연출이 훌륭한 작품이었다. 특히 초반부의 분홍색과 파란색의 꽃이 어둠 속에서 피어나는 순간은 매우 인상적이고 아름다운 공기가 흐르는 순간을 그려냈다. 또한 클래식을 기반으로 한 음악의 선곡도 독특한 세계관과 존재감을 강하게 만드는 데 성공했다.
https://youtu.be/aWvfAhZSx50
청중상 'SMILE' Decide Kit Co., Ltd.
관객들에게 큰 인기를 얻은 작품은 태국의 Decide Kit의 'SMILE'이다. 초반의 아시아 특유의 웅장한 디자인으로 시작해 일본의 샤미센 음악에 맞춰 기차가 꽃을 실어 나르는 역동적이고 재미있는 작품이었다. 종이접기를 이용한 전체 구성과 마지막에 일본어로 '처음 뵙겠습니다'라는 말을 넣는 소소한 연출로 관객을 즐겁게 해 많은 표를 얻었다.
https://youtu.be/oe0MAI8ps0M
아쉽게 수상은 하지 못했지만, 결선에 오른 16개 작품 모두 훌륭했기 때문에 수상작 외의 작품들도 각각 포인트와 함께 소개하고자 한다.
'Seasons' OCUBO CRIATIVO (포르투갈)
먼저 소개할 작품은 심사위원들의 평가도 상당히 높았던 도전적인 작품인 포르투갈의 OCUBO CRIATIVO의 'Seasons'다. CG가 전성기를 구가하고 있는 요즘, 전혀 역행하는 사실적인 꽃과 화려한 액체가 건물과 함께 흘러내리는 듯한 연출은 매우 참신하고 심사위원들의 관심을 끌었다. 심사위원들의 흥미를 끌었습니다. https://youtu.be/cLSLz2ETAhs
'Friction' Maabee(일본)
일본 작품 중 결승까지 남은 두 작품 중 하나인 이 작품은 엔터테인먼트성이 넘치고 템포가 좋은 작품으로 관객들에게 많은 인기를 끌었습니다. 초반의 무채색에서 건물 전체에 색이 퍼져나가는 장면이 매우 인상적이고 아름다웠지만, 전체를 관통하는 세계관이나 독창성을 그려낼 수 있다면 더 좋은 작품이 될 수 있었을 것 같다. https://youtu.be/7I8sULXBlf4
'The Last Blossom' 필립 로카(스페인 / 몬테네그로)
흑백을 기반으로 한 섬세하고 예술적인 작품. 마치 눈 속에서 한 송이의 꽃이 갑자기 힘차게 피어났다가도, 은은하게 붉은 색을 드러내면 덧없이 사라지는 것처럼 시적이고 아름다운 작품으로, 피날레를 향해 단순하게 다듬어져 마지막 장면에서 강한 인상을 남긴다. https://youtu.be/Ael8ZQMci28
"LIL LIFE」HU XINYUAN - SKGMEDIA（China） - SKGMEDIA(China)
강렬한 음악과 함께 건물 전체가 역동적으로 움직이는 듯한 연출이 이루어졌고, 다양한 표현들은 엔터테인먼트적인 요소로 완성된 작품이었다. 표현이 너무 많은 것을 담아낸 느낌이 있었기 때문에, 표현 내용을 정리하고 구성을 잘 다듬으면 더 존재감을 드러낼 수 있었을 것 같습니다. https://youtu.be/Z_zFZeDzCKc
"Tane" Niculin Barandun(스위스)
명확한 콘셉트와 핵심을 가진 심플하고 도전적인 작품이었다. 씨앗이 땅에 뿌리를 내리고, 그 뿌리가 건물 전체를 힘차게 침식하고, 마지막에 꽃을 피우는 연출이 매우 인상적이고 유기적인 식물과 건물을 잘 조합한 작품이었다. 식물이 자라는 강인함을 수직과 수평을 잘 활용해 역동적으로 표현한 작품이었습니다. https://youtu.be/_ipbRvXQ3nU
'Abstract Reality' Viktor Lukacs(헝가리)
건물을 역동적으로 움직이는 프로젝션 맵핑의 특징이자 묘미라고 할 수 있는 박진감 넘치는 연출을 많이 담아낸 작품이었다. 중간중간 들어가는 풍경 장면이 전체 구성 속에서 자연스럽고 효과적으로 연결될 수 있다면 작품성이 높아지지 않았을까 싶습니다. https://youtu.be/EYBczf65haI
"月華天昇 - gekka tensho - 」Sunnana inc.
달을 주제로 한 일본 팀의 작품. 시적이고 감성적이며 매우 일본적인 아름다움과 덧없음이 공존하는 작품으로, 피아노와 담담한 보컬이 곁들여진 음악과 어우러져 많은 관객들을 매료시켰습니다. 또한 중간중간 캐릭터를 삽입하는 연출도 도전적이었고, 애니메이션의 표현을 연상케 하는 순간순간이 절묘하게 어우러져 기분 좋은 작품이었다. 후반부의 만화경 같은 아름다운 비주얼에서 한 번 더 전개가 있으면 더 짜임새가 있었을 것 같다. https://youtu.be/3ttkiLOJTNI
'Elements of Life' VJ Reinish(우크라이나)
매우 개성적이고, 단순하면서도 질감이 돋보이는 작품이었습니다. 넓은 그림 만들기와 더불어 후반부에 조금 더 건물을 활용한 연출과 표현의 재미가 들어가면 작품의 풍성함이 더해져 더욱 강한 존재감과 작품성으로 연결될 것 같습니다. https://youtu.be/PUk-eaHsNXM
'Becoming' Jakub Zuscin(슬로바키아)
이번 최연소이자 유일한 학생 결선 진출자 작품. 매우 독특한 세계관과 분위기를 가진 작품으로, 매우 인상적인 그림 제작이 이루어졌다. 조금만 더 전개나 변화를 주면 원래의 강한 개성이 더욱 부각되어 작품성을 높일 수 있을 것 같습니다. https://youtu.be/VURy8kzWg8k
'Dasamuka - The Ten Faces' Lzy Visual - Esa Perkasa Novesada (인도네시아)
일본과 인도네시아의 가면을 이용한 작품으로 연출의 폭이 넓고 음악적으로도 재미있는 작품이며, 가면의 변화와 움직임과 건물의 비주얼과 움직임이 변화하는 장면은 매우 박력 있었다. 마지막에 식물을 입은 아름답고 중성적인 얼굴이 등장하는 장면도 작품의 완성도를 높이면서 작품의 깊이를 더해주고 있다. https://youtu.be/l_9nj948WuY
이상으로 결선 진출작에 대한 코멘트를 조금 언급해 드렸는데요, 결선에 오르지 못한 작품들도 사실 당락에 있어서는 미세한 차이가 있는 작품들이 많았습니다. 그 때의 포인트는 프로젝션 맵핑 기법으로서 건물에 대한 의식이 어느 정도인지, 1분짜리 작품으로서의 구성 내용, 다른 유사한 표현과의 비교, 공모전 전체로서의 변형을 유지하기 위한 선정 등을 들 수 있습니다. 다른 작품과의 차이점이나 독창성을 가지고 있는지, 하나의 작품으로서의 완성도나 볼거리의 균형, 단순한 영상이 아닌 건물에 매핑하는 의식, 이런 부분들은 향후 이 공모전에 참가하는 데 있어서도 참고가 될 수 있을 것 같습니다.
다음 대회에 대해서는 현재 준비 중이며, 여름까지 발표할 수 있도록 준비 중입니다. 다음 대회에서도 최대한 많은 크리에이터분들이 긍정적으로 참여할 수 있도록 매력적인 장소 선정, 템플릿의 질, 방문했을 때의 환대, 그리고 교류의 장 등 보다 내실 있는 내용과 질을 위해 스탭 모두가 함께 노력하겠습니다. 앞으로도 크리에이터 여러분께서 1 minute projection mapping이라는 기획에 많은 참여와 관심을 가져주시고, 함께 성장시켜 주시면 감사하겠습니다.
石多 未知行／Michiyuki ISHITA1 minute projection mapping／종합 프로듀서Projection Mapping Association of Japan／대표
