6a Conferenza annuale Commenti generali della giuria
2018.5.22
Dopo la sessione finale della giuria, la giuria ha ricevuto una valutazione complessiva del concorso di quest'anno e una recensione dei lavori di ciascun finalista!
Una recensione completa è disponibile al seguente link.
» Commenti complessivi della giuria (giapponese) *Formato PDF
1 minuto di projection mapping a Huis Ten Bosch Commento generale
La sesta edizione di questo concorso internazionale, iniziato nel 2012, ha rappresentato anche una nuova sfida per gli organizzatori: tenere il concorso per un periodo di tempo prolungato nel famoso parco divertimenti Huis Ten Bosch. Sulla base della storia delle numerose e meravigliose opere che hanno partecipato in passato, il concorso di quest'anno ha attirato un numero record di 123 opere provenienti da 39 Paesi e regioni. Ringraziamo ancora una volta tutti i partecipanti per la loro partecipazione.
Ora il giudizio è stato suddiviso in diverse fasi, che porteranno al giudizio finale. La prima fase del giudizio è stata una proiezione di soli video dei film presentati dai partecipanti, che ha dato come risultato 38 film. La fase successiva è stata la proiezione vera e propria dei film, che ha ristretto il campo a 16 finalisti, prima di arrivare alla proiezione pubblica del 28 aprile. Il concorso di quest'anno è stato di altissimo livello, con una gamma di film più ampia che mai. La giuria, composta anche da ospiti internazionali, ha deciso il Grand Prix e gli altri premi.
Ancora una volta, vorrei riassumere qui la sesta edizione del concorso, insieme ai risultati, a nome della giuria.
Il concorso di quest'anno era aperto alle candidature sul tema HANA (fiore). Anche il processo di restringimento dei finalisti tra le 38 opere che hanno superato la prima selezione è stato molto difficile. Infatti, c'erano molte opere di qualità che avrebbero potuto rimanere in finale, ma dal punto di vista della "gamma di opere", abbiamo dovuto restringere le opere con gusti ed espressioni simili. Nel giudizio finale, la gamma di opere era così ampia che i membri della giuria hanno discusso a lungo su dove posizionare i punti di giudizio per decidere quale premio assegnare. Per i membri della giuria è stato difficile decidere i premi, poiché tutti i lavori presentati nella fase finale erano eccellenti e ognuno aveva i suoi punti di forza, e i membri della giuria erano divisi nelle loro opinioni. Inizialmente erano previsti cinque premi, ma alla fine la giuria ha deciso di aumentare il numero dei premi della giuria a due, portando a sei il numero totale dei vincitori e delle opere.
Uno dei punti più impressionanti è stata la forte presenza artistica di artisti spagnoli, con tre finalisti. Un'altra caratteristica è che molte delle opere presentavano maschere e volti al centro dell'edificio. Il Palazzo Huis Ten Bosch, che è servito come tela di proiezione per il concorso di quest'anno, era un edificio in mattoni molto ampio che misurava 28 metri di altezza per 110 metri di larghezza, ma era possibile sfruttare questa lunga scala orizzontale? E si è tenuto conto della differenza di colore della facciata tra i mattoni e il tetto e le parti imbiancate? Anche questi punti hanno avuto un impatto significativo sul grado di completamento dell'opera e sull'esperienza del lavoro in cantiere. Penso anche che la qualità del concorso internazionale sia migliorata grazie al fatto che c'erano molte opere impegnative. È una posizione importante per un espressionista mostrare nuovi metodi e direzioni di espressione senza ricalcare espressioni esistenti, ed è stato gratificante vedere che molte delle opere lo hanno dimostrato.
Desideriamo ora ricordare i punti chiave di ciascun premio del Grand Prix.
Gran Premio
'ArchiLymph' Antaless Visual Design, Italia.
Tra questo gruppo di partecipanti di alto livello, il Gran Premio è stato assegnato all'italiana Antaless.
L'opera ArchiLympht di VisualDesign. È stata selezionata all'unanimità tra tutte le opere in concorso, con punteggi di giudizio elevati, grazie alle eccellenti tecniche di produzione video e di mapping, nonché all'equilibrio della composizione dell'opera. Sebbene si tratti di un'opera che ha imboccato la via maestra nello stile della mappatura delle proiezioni, l'alto grado di perfezione e di intonazione della tecnica di produzione l'ha resa molto impressionante in tutto il suo svolgimento e ha attirato un grande pubblico nella sede del concorso. L'impressione di debolezza del tema è emersa nella discussione di giudizio come un punto debole, e nell'ultima metà del film si è avuta la sensazione di un uso eccessivo dell'animazione 3D. Tuttavia, la completezza e la forza compositiva del film nell'arco di 1 minuto hanno più che compensato questi aspetti e il film è stato premiato con un ottimo stile.
Secondo classificato
Luna" AVA Animazione e Arti Visive, Messico.
Il secondo premio è stato assegnato a un bellissimo lavoro chiamato Luna di AVA Animation & Visual Arts dal Messico. L'opera ha combinato con successo il tema di HANA con i colori unici del team per creare una fantastica immagine di un palazzo che fluttua nella notte lunare, e anche l'effetto effimero della luce lunare illuminata dalla luce è stato molto accattivante. In effetti, ci è voluto più tempo per decidere questo secondo premio, poiché la delicata bellezza di quest'opera era, al contrario, debole nella sua presenza. Inoltre, se la computer grafica delle persone che appaiono a metà del film avesse avuto un significato e un collegamento maggiore all'interno dell'insieme, credo che sarebbe stato un film più forte.
Premio speciale della giuria
'Asagao' Hotaru Visual Guerrilla, Spagna.
Il premio speciale della giuria è stato assegnato a due film in un processo di valutazione molto eterogeneo.
La prima, Asagao, della spagnola Hotaru Vsual Guerrilla, è un'opera molto artistica. Rispetto alle altre due opere, la visione semplice e concreta del mondo e dell'espressione è molto pulita, e l'edificio stesso esercita un forte fascino e lascia un forte retrogusto nella mente dello spettatore.
Per il concorso di quest'anno sono pervenute numerose opere di alto livello artistico, ma anche tra queste quest'opera presentava un alto grado di perfezione in termini di qualità di spinta e affinità con la mappatura delle proiezioni su questo edificio.
Premio speciale della giuria
FAB Asia "Maschere", Hong Kong.
L'altro lavoro, Masks, come suggerisce il nome, realizzato da FAB Asia di Hong Kong, era una produzione altamente sviluppata e spettacolare in cui l'incontro di due maschere porta alla fine all'apertura di un fiore. L'opera ha ricevuto i voti più alti dalla giuria nella sezione dei punteggi, in quanto il lavoro più memorabile e forte tra quelli premiati. L'impressione generale delle maschere era troppo forte e il collegamento con il fiore finale era forzato. Un altro argomento di discussione durante la valutazione è stato il fatto che l'opera dava un'impressione cupa per un'opera che è stata vista da molti membri del pubblico.
Premio speciale Huis Ten Bosch
Rapsodia di luce" Los Romeras (Spagna).
Light Rhapsody" degli spagnoli Los Romeras, che ha vinto il Premio speciale Huis Ten Bosch, è stato un lavoro meraviglioso con un'ampia gamma di espressioni in un tempo limitato, ma con una performance complessiva ben diretta. Il momento iniziale, quando i fiori rosa e blu sono sbocciati dall'oscurità, è stato particolarmente impressionante e ha creato un momento di aria meravigliosa. Anche la scelta della musica classica è riuscita a rafforzare la visione del mondo e la presenza unica.
Premio del pubblico
SMILE" Decide Kit Co.
La canzone più amata dal pubblico è stata "SMILE" di Decide Kit, dalla Tailandia.
Il lavoro è stato dinamico e piacevole, a partire da un magnifico disegno asiatico all'inizio, da cui un treno ha portato fiori sul palco accompagnato da musica giapponese shamisen. Anche l'uso degli origami nella composizione complessiva e l'inserimento delle parole giapponesi "Nice to meet you" alla fine sono stati tocchi intelligenti che hanno divertito il pubblico e ottenuto un gran numero di voti.
Purtroppo nessuno dei 16 finalisti si è aggiudicato il premio, ma tutti erano eccellenti e presenteremo ciascuno dei lavori non vincitori con i loro punti chiave.
'Stagioni' OCUBO CRIATIVO (Portogallo).
In primo luogo, vorrei presentare Seasons di OCUBO CRIATIVO dal Portogallo, un'opera impegnativa che ha ricevuto una valutazione molto alta dalla giuria. L'interesse della giuria è stato forte.
https://youtu.be/cLSLz2ETAhs
'Friction' Maabee (Giappone).
Una delle due produzioni giapponesi arrivate in finale è stata divertente e ben ritmata e ha riscosso un grande successo di pubblico. La scena iniziale in cui i colori si diffondono dall'incolore all'intero edificio è stata molto suggestiva e bella, ma il film sarebbe stato ancora migliore se avesse potuto rappresentare una visione del mondo e dell'unicità nel suo complesso.
https://youtu.be/7I8sULXBlf4
L'ultimo fiore, Filip Roca (Spagna / Montenegro).
Un'opera delicata e artistica basata sulla monocromia. È come se un singolo fiore sbocciasse improvvisamente e con forza dalla neve, mostrando un debole colore rosso e poi scomparendo fugacemente, un lavoro così poetico e bello, che lascia una forte impressione nella scena finale, semplicemente acuendola verso il finale.
https://youtu.be/Ael8ZQMci28
'LIL LIFE' HU XINYUAN - SKGMEDIA (Cina).
Il lavoro è stato presentato in modo da far sembrare che l'intero edificio si muovesse con una musica potente e la ricca varietà di espressioni lo ha reso un lavoro divertente. Il lavoro aveva la sensazione di essere affollato di espressioni, quindi avrebbe mostrato maggiore presenza se il contenuto delle espressioni fosse stato organizzato e la struttura del lavoro fosse stata elaborata.
https://youtu.be/Z_zFZeDzCKc
Tane", Niculin Barandun (Svizzera).
Si trattava di un lavoro semplice e impegnativo, con un concetto e un nucleo chiari. La produzione è stata una combinazione impressionante e organica di piante ed edifici, con i semi che si radicano nel terreno, le radici che invadono con forza l'intero edificio e infine producono fiori. La forza con cui le piante sono cresciute è stata espressa in modo dinamico, utilizzando la lunghezza e l'ampiezza dell'edificio con grande effetto.
https://youtu.be/_ipbRvXQ3nU
Realtà astratta", Viktor Lukacs, Ungheria.
Questo lavoro ha incorporato molte delle caratteristiche e del fascino reale del projection mapping, come il movimento dinamico degli edifici, che è una performance potente. L'opera sarebbe stata più efficace se le scene della scenografia inserite nel mezzo del film fossero state collegate in modo naturale ed efficace all'interno della composizione complessiva.
https://youtu.be/EYBczf65haI
Gekka tensho - gekka tensho -" Sunnana inc.
Il team giapponese ha portato la luna come tema. Era poetico ed emotivo, con una bellezza e una fragilità molto giapponesi, e combinato con la musica con pianoforte e voci sommesse, ha attirato un grande pubblico. Anche la produzione di lettere intercalate nel mezzo del pezzo è stata una sfida, e il lavoro ha avuto momenti di sorpresa squisiti e piacevoli, che ricordano l'espressione degli anime. Credo che un ulteriore sviluppo delle bellissime immagini caleidoscopiche nella seconda metà avrebbe aggiunto profondità al pezzo.
https://youtu.be/3ttkiLOJTNI
Elementi di vita" VJ Reinish (Ucraina).
L'opera è molto individualista, semplice ma piena di consistenza. Oltre all'ampia realizzazione dell'immagine, l'opera sarebbe più ricca e avrebbe un senso più forte di presenza e lavorazione se la seconda metà del lavoro includesse una messa in scena più interessante ed espressioni che facciano uso degli edifici.
https://youtu.be/PUk-eaHsNXM
Becoming", Jakub Zuscin (Slovacchia).
L'opera più giovane e l'unico studente finalista del concorso di quest'anno. L'opera ha una visione del mondo e un'atmosfera davvero uniche e l'immagine è stata creata in modo davvero impressionante. Se si potesse dare un po' più di sviluppo o di cambiamento in qualche punto, credo che si valorizzerebbe la forte individualità originale dell'opera.
https://youtu.be/VURy8kzWg8k
Dasamuka - I dieci volti" Lzy Visual - Esa Perkasa Novesada (Indonesia).
La produzione ha utilizzato maschere giapponesi e indonesiane ed è stata un'opera di ampio respiro e musicalmente piacevole, con scene molto potenti in cui le maschere cambiavano e si muovevano con le immagini e i movimenti degli edifici. Anche la scena finale, in cui appare un bellissimo volto neutro vestito di piante, aggiunge profondità all'opera e un senso di completamento.
https://youtu.be/l_9nj948WuY
Abbiamo fatto alcuni commenti sui lavori finalisti sopra, ma in realtà c'erano molti lavori che non sono arrivati in finale, con differenze minime. I punti principali da considerare sono: la misura in cui la tecnica di mappatura delle proiezioni è consapevole dell'edificio, il contenuto della composizione come opera di un minuto, il confronto con altre espressioni simili e la selezione per mantenere la variazione nel concorso nel suo complesso.
... è diverso e unico da altre opere?
Equilibrio in termini di completezza e spettacolarità dell'opera d'arte.
Mappare la consapevolezza sugli edifici, non solo sulle immagini.
Queste aree potrebbero essere di interesse per la partecipazione a questo concorso in futuro.
Attualmente stiamo preparando il prossimo concorso e speriamo di poterlo annunciare entro l'estate. Per incoraggiare il maggior numero possibile di creatori a partecipare positivamente al prossimo concorso, l'intero staff si impegnerà per ottenere contenuti e qualità più proficui, tra cui la selezione di luoghi attraenti, la qualità dei modelli, l'ospitalità dei visitatori e le opportunità di scambio.
Ci auguriamo che i creatori continuino a partecipare a questo progetto di projection mapping di 1 minuto e lo facciano crescere insieme a noi.
Michiyuki ISHITA
1 minuto di projection mapping / Produttore generale
Associazione giapponese per la mappatura delle proiezioni/Rappresentante