Ocho jueces han sido seleccionados para el Concurso de Mapas de Proyección de 1 minuto de 2022.

Este año, eminentes expertos en arte, producción visual y festivales a gran escala de Japón, Australia, Canadá, Ucrania y otros países se han reunido para juzgar el concurso desde una perspectiva estricta e internacional y decidir el Gran Premio y otros galardones.

Gill Minervini (Australia).

Director creativo, productor, comisario y consultor con más de 30 años de experiencia en la dirección de festivales y eventos a gran escala.
Grandes eventos como el Festival del Año Nuevo Lunar, la mayor celebración del Año Nuevo Chino fuera de China, Art & About Sydney, un festival internacional de arte público, y la Celebración Navideña de Sídney, que atrae a más de 2 millones de visitantes al año. Ha dirigido y conseguido logros en programación, y fue nombrado Director de Festivales de Vivid Sydney en marzo de 2021, dirigiendo el festival de 2022 y ayudando a atraer a más de 2,5 millones de visitantes.

Japón: Katsuhiko Hibino/Katsuhiko Hibino(Japón)

Nacido en 1958 en Gifu, Japón. Realiza estudios de posgrado en la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio.
1982 Gran Premio de la 3ª Exposición Gráfica de Japón
1983 30º Premio ADC a la mejor obra de arte 1986 Bienal de Sydney
Expuesto en la Bienal de Venecia de 1995.
1999 Gran Premio del Mainichi Design Award,
Premio 2015 del Ministerio de Educación, Cultura, Deporte, Ciencia y Tecnología en la categoría de Promoción de las Artes de la Agencia de Asuntos Culturales.
Profesor de la Universidad de las Artes de Tokio desde 2007.

El 1 de abril de este año fue nombrado Presidente de la Universidad de las Artes de Tokio. Otros cargos importantes son los de director del Museo de Bellas Artes de Gifu, director del Museo de Arte Contemporáneo de Kumamoto y presidente del Comité de Contribución Social de la Asociación Japonesa de Fútbol.

Daito Manabe(Japón)

Artista, programador y DJ. Fundó Rhizomatiks en 2006.
La obra se crea repensando y combinando fenómenos y materiales familiares desde distintas perspectivas.
En lugar de aspirar a expresiones ricas como la alta resolución y el gran realismo, se centran en el interés intrínseco de los fenómenos, el cuerpo, la programación y los propios ordenadores, que pueden descubrirse mediante una observación atenta, y en las relaciones y fronteras entre lo analógico y lo digital, lo real y lo virtual, y trabajan en campos muy diversos.

◆ MELISSA WEIGEL｜Moment Factory (Canadá)

Con sede en Montreal (Canadá), el estudio de entretenimiento multimedia Moment Factory integra varias disciplinas -vídeo, iluminación, arquitectura, sonido y efectos especiales- para crear experiencias memorables para la gente.
Desde que fundó Moment Factory, Melissa ha trabajado como directora creativa en proyectos que van desde la escena underground de los clubes hasta algunos de los mayores espectáculos y eventos del mundo. Está especializada en el diseño y el entretenimiento multimedia inmersivo, fusionando la actuación en directo con el arte digital.

YURI KOSTENKO (Ucrania).

Cofundador y Consejero Delegado de Front Pictures, estudio creativo que ofrece experiencias inmersivas y tecnología de vídeo para escenarios, museos y planetarios de todo el mundo.
Entre sus principales clientes figuran Ferrari, Mercedes, LG, Coca-Cola, MasterCard, Eurovisión y America's Got Talent.
En 2017 cofundó el Kyiv Lights Festival, el mayor festival al aire libre de luz y arte multimedia de Ucrania. Como miembro de la comunidad que promueve el entretenimiento multimedia inmersivo, es ponente y jurado habitual en eventos y festivales de varios países.

Haruka Furuya (Japón)

Participa en producciones integradas que fusionan el cuerpo, el espacio y la tecnología en torno al tema de la emoción y la empatía humanas comunes.
Ha intentado "implantar la imaginación en la sociedad" en diversos campos, como el diseño de experiencias que integran lo real y lo virtual, la dirección de anuncios, programas educativos y juegos infantiles, y la dirección de vídeos musicales. Ha dirigido el drama histórico Onna Jôshu Naotora y la gira TWICE Dome Tour.

◆ THE FOX, THE FOLKS (Indonesia).

Un equipo multimedia con sede en Bandung, Indonesia, que ganó el Gran Premio en el concurso anterior.
Fundado por Fajar Kurnia (artista visual) y Rafiko Linga (animador), amigos desde su época de estudiantes. El estilo característico de THE FOX, THE FOLKS, que persigue el "estilo 2D" y la "narración de historias", les ha llevado a trabajar en una gran variedad de proyectos de animación, como vídeos musicales, publicidad y mapping de proyección, tanto en Japón como en el extranjero. Con sus imágenes frescas, pretenden contar historias que todo el mundo pueda disfrutar.

Michiyuki Ishita (Japón)

（Representante de la Projection Mapping Association, director representante de Colours Creation Ltd, director representante de NIGHT WAVE Ltd.
Desarrolla una amplia actividad en Japón y en el extranjero como artista que percibe las imágenes como luz y expresa el espacio de forma dinámica y fantástica. Como productor y director con perspectiva de artista, ha participado en numerosos proyectos únicos, como los concursos internacionales de mapping de proyección en los que participa desde 2012, y ha sido invitado a producir, dar conferencias y ser jurado en numerosos festivales internacionales y proyectos nacionales en el extranjero. Se ha convertido en un experto mundialmente reconocido en mapping de proyección.