8 thành viên ban giám khảo của Cuộc thi Chiếu hình 3D năm 2022 đã được công bố!

Trong năm nay, không chỉ từ Nhật Bản mà còn từ các quốc gia như Úc, Canada, Ukraine, v.v., các chuyên gia hàng đầu trong lĩnh vực nghệ thuật, đạo diễn phim ảnh và tổ chức các lễ hội quy mô lớn sẽ tụ họp lại để tiến hành chấm điểm một cách công bằng và khách quan từ góc độ quốc tế, từ đó quyết định giải Grand Prix cùng các giải thưởng khác.

◆ Gill Minervini (Úc)

Với tư cách là Giám đốc Sáng tạo, Nhà sản xuất, Người phụ trách triển lãm và Chuyên gia tư vấn, ông có hơn 30 năm kinh nghiệm trong việc chỉ đạo các liên hoan và sự kiện quy mô lớn.
Ông đã gặt hái nhiều thành tựu khi đảm nhận vai trò chỉ đạo các chương trình sự kiện lớn như Lễ hội Tết Nguyên đán (Lunar New Year Festival) – lễ hội Tết lớn nhất ngoài Trung Quốc, Lễ hội nghệ thuật công cộng quốc tế Art & About Sydney, và Lễ hội Giáng sinh Sydney (Sydney’s Christmas Celebration) – sự kiện thu hút hơn 2 triệu lượt khách mỗi năm. Vào tháng 3 năm 2021, ông được bổ nhiệm làm Giám đốc Lễ hội Vivid Sydney, chịu trách nhiệm dàn dựng lễ hội năm 2022 và góp phần thu hút hơn 2,5 triệu lượt khách tham dự.

◆ Katsuhiko Hibino (Nhật Bản)

Sinh năm 1958 tại thành phố Gifu. Tốt nghiệp Khoa Nghiên cứu Mỹ thuật, Trường Đại học Nghệ thuật Tokyo.
Giải thưởng lớn tại Triển lãm Thiết kế Đồ họa Nhật Bản lần thứ 3 năm 1982
Giải thưởng cao nhất tại Lễ trao giải ADC lần thứ 30 năm 1983; Triển lãm Biennale Sydney năm 1986
Tác phẩm được trưng bày tại Triển lãm Venice Biennale năm 1995.
Giải Nhất Giải Thiết kế Mainichi năm 1999,
Năm 2015, nhận Giải thưởng Bộ trưởng Bộ Giáo dục, Văn hóa, Thể thao, Khoa học và Công nghệ trong hạng mục Khuyến khích Nghệ thuật thuộc Giải thưởng Nghệ thuật của Cơ quan Văn hóa
Từ năm 2007, ông là giáo sư tại Đại học Nghệ thuật Tokyo.

Ngày 1 tháng 4 năm nay, ông nhậm chức Hiệu trưởng Đại học Nghệ thuật Tokyo. Ngoài ra, ông còn đảm nhiệm các chức vụ quan trọng khác như Giám đốc Bảo tàng Mỹ thuật tỉnh Gifu, Giám đốc Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại thành phố Kumamoto, và Chủ tịch Ủy ban Cống hiến Xã hội của Hiệp hội Bóng đá Nhật Bản.

◆ Daito Manabe (Nhật Bản)

Nghệ sĩ, lập trình viên, DJ. Thành lập Rhizomatiks năm 2006.
Tác giả sáng tạo các tác phẩm bằng cách nhìn nhận lại các hiện tượng và vật liệu quen thuộc từ những góc độ mới mẻ, đồng thời kết hợp chúng lại với nhau.
Thay vì hướng đến những hình thức thể hiện phong phú như độ phân giải cao hay cảm giác chân thực, tôi tập trung vào những hiện tượng có thể phát hiện được qua quan sát kỹ lưỡng, cũng như sự thú vị bản chất vốn có của cơ thể, lập trình và chính máy tính, đồng thời chú ý đến mối quan hệ và ranh giới giữa analog và kỹ thuật số, giữa thực tế và ảo, và hoạt động trong nhiều lĩnh vực khác nhau.

◆ MELISSA WEIGEL｜Moment Factory (Canada)

Moment Factory, một studio giải trí đa phương tiện có trụ sở tại Montreal, Canada, kết hợp các lĩnh vực chuyên môn đa dạng như hình ảnh, ánh sáng, kiến trúc, âm thanh và hiệu ứng đặc biệt để mang đến những trải nghiệm khó quên cho khán giả.
Kể từ khi Moment Factory được thành lập, Melissa đã đảm nhận vai trò Giám đốc Sáng tạo, phụ trách đa dạng các dự án từ các câu lạc bộ ngầm cho đến những chương trình và sự kiện quy mô lớn nhất thế giới. Chuyên về thiết kế đa phương tiện nhập vai và giải trí, cô đã thành công trong việc kết hợp giữa biểu diễn trực tiếp và nghệ thuật số.

◆ YURI KOSTENKO (Ukraine)

Đồng sáng lập kiêm Giám đốc điều hành (CEO) của Front Pictures, một studio sáng tạo chuyên cung cấp các trải nghiệm nhập vai và công nghệ hình ảnh cho các sân khấu, bảo tàng và nhà thiên văn học trên toàn thế giới.
Các khách hàng chính bao gồm Ferrari, Mercedes, LG, Coca-Cola, Mastercard, Cuộc thi Ca khúc Eurovision, America’s Got Talent, v.v.
Năm 2017, ông đồng sáng lập Kyiv Lights Festival, lễ hội nghệ thuật ánh sáng và truyền thông ngoài trời lớn nhất Ukraine. Với tư cách là thành viên của cộng đồng thúc đẩy giải trí truyền thông nhập vai, ông thường xuyên tham gia với tư cách diễn giả và giám khảo tại các sự kiện và lễ hội trên khắp thế giới.

◆ Haruka Furuya (Nhật Bản)

Với chủ đề là những cảm xúc và sự đồng cảm chung của con người, chúng tôi thực hiện những buổi biểu diễn tổng hợp kết hợp giữa cơ thể, không gian và công nghệ.
Chúng tôi đang thực hiện những nỗ lực nhằm “biến trí tưởng tượng thành hiện thực trong xã hội” thông qua thiết kế trải nghiệm kết hợp giữa thế giới thực và ảo, chỉ đạo sản xuất quảng cáo, chương trình giáo dục, thiết bị vui chơi, cũng như dàn dựng hình ảnh cho các MV, v.v. Đã đảm nhận dàn dựng cho các dự án như “Bộ phim truyền hình dài tập Onna Joshu Naotora” và “TWICE Dome Tour”.

◆ THE FOX, THE FOLKS (Indonesia)

Đội ngũ đa phương tiện có trụ sở tại Bandung, Indonesia, từng giành giải Grand Prix tại kỳ thi trước.
Được thành lập bởi hai người bạn từ thời sinh viên là Fajar Kurnia (nghệ sĩ thị giác) và Rafiko Linga (nhà làm phim hoạt hình). Với phong cách theo đuổi “phong cách 2D” và “kể chuyện” – những nét đặc trưng của THE FOX, THE FOLKS, họ tham gia vào nhiều dự án hoạt hình đa dạng trong và ngoài nước, bao gồm MV, quảng cáo và chiếu ánh sáng 3D. Họ hướng đến việc truyền tải những câu chuyện mà ai cũng có thể thưởng thức thông qua những hình ảnh tươi mới.

◆ Michiyuki Ishita (Nhật Bản)

Chủ tịch Hiệp hội Mapping Hình ảnh (tổ chức phi lợi nhuận), Giám đốc điều hành Công ty Cổ phần Colors Creation, Giám đốc điều hành Công ty Cổ phần NIGHT WAVE.
Là một nghệ sĩ coi hình ảnh như ánh sáng và thể hiện không gian một cách đầy sức sống và huyền ảo, ông hoạt động rộng rãi cả trong và ngoài nước. Với tư cách là nhà sản xuất và đạo diễn có góc nhìn của một nghệ sĩ, ông đã thực hiện rất nhiều dự án độc đáo và đa dạng. Kể từ năm 2012, khi ông bắt đầu tổ chức cuộc thi quốc tế về mapping chiếu sáng, ông đã trở thành một chuyên gia hàng đầu thế giới trong lĩnh vực này, thường xuyên được mời tham gia sản xuất tại các liên hoan quốc tế và các dự án quốc gia ở nước ngoài, cũng như tham gia diễn thuyết và làm giám khảo.